凤凰蓝印花布
凤凰蓝印花布印染技艺，主要分布在沱江镇、阿拉营镇、吉信镇、木江坪镇、廖家桥镇、山江镇、腊尔山镇等一带，以沱江镇为代表。
蓝印花布印染这一民间手土技艺历史悠久，源远流长。它是用天然的植物靛蓝、染坊、白布制作而成的，因此它离不开靛蓝。远在先秦时，我们的祖先已经懂得采集和种植蓝草作为染料。道光《凤凰厅志·物产》记载:‘旧蓝，终朝采蓝，蓝三种:寥染绿;天蓝如芥，染碧，槐蓝如槐，染青，三蓝皆可作靛，色成胜母……”这说明在清末所使用的靛蓝就有三种。苗族学者石启贵在《湘西苗族实地调查报告》一书中记叙:“或者苗族染布，向用本地所产之土靛……土靛之种类甚多，大别之，可分家靛、野靛两种。”旧时的民间染坊，常见染坊墙壁上贴有“缸水调和”、“缸中取宝”、“缸0金”等吉祥词。凤凰的民间染业大约起于宋初，盛于明清两代，到民国末年和新中国成立初年即逐渐衰落。刘氏家传染业已经传承了五代人，从刘大炮(即刘贡鑫)的曾祖起，大约在清代道光中期就开始从事染布行业，其祖父刘裕兴的染布坊十分兴隆，其父刘光成开始也盛行一时。传到刘大炮的手中时，沱江镇地区染行基本倒闭，印染技艺也随之消失，唯有刘大炮因全面地继承了祖业，时至今日还在继续从事印染这门传统手工技艺，并且传授给自己的儿子刘建明、刘建新，使传统手工技艺得以继续流传下去。近年来，随着旅游业的兴起，沱江镇出现了数十家蓝印花布印染手工作坊，使得这一传统手工技艺得以复兴。
蓝印花布的工艺技术称为印染，而从事印染手工艺的人统称为“染匠”。石启贵在《湘西苗族实地调查报告》一书中，对染匠是这样介绍的:染匠，以染布为业。染布用土靛，变有用快靛(洋靛)者，一般将布下染缸三四次，每次由染缸捞出，均要洗净晒干，故染房周围都竖有染架。布染好后，用圆木柱卷好，以脚踩巨石滚压之，压过之布，正反分明，平光悦目。土法染布在我国各地都有，特别是居住偏远的少数民族地区，服饰及日常生活用品所用的布料，都是靠染制而成。现将蓝印花布印染技艺介绍如下:
1.花版制作:制作花版时，匠师选用色质优良的皮纸，用掇糊裱成五层厚的纸版，晒于后再在纸版上涂一层光油，晾干后，即成较为坚韧的花版。花版的大小根据布幅的宽度和使用的长度而定。在纸版上绘制花纹图案，由匠师雕刻成印版。
2.花版的图案雕刻制作:雕刻时，首先设计好各种花纹图案，然后把设计好的花纹图案绘制在花版上面。传统图案纹样，一般都带有吉祥如意、洪福康乐、子孙满堂以及万福来朝之类的寓意，如喜鹊闹梅、凤穿牡丹、双凤朝阳、鲤鱼跳龙门、观音送子、鸳鸯戏水、双龙抢宝等。在花版上，染匠师傅用大小各异的工具进行雕刻。例如雕刻一只凤的图案时，其工具就有圆形凹筒铁凿、半圆形凹陷铁凿、长形铁凿、方形铁凿、菱形铁凿、三角形铁凿等30多种工具。一件蓝印花布印染质量的优劣一定程度上取决于花纹图案的设计、绘制和雕刻。
3.蓝印花布花纹的印制:制作时，将白色家织布平铺在工作台上面，然后将花版压在白布上面，染匠师就用调好的石灰和黄豆粉拌和的灰浆，分次用刷子刮在花版上。刮浆时，分布要均匀，用力要均衡，直至将全部花版涂满。然后将花版轻轻取下，在白布上就出现了整块有序的花纹图案。
4.晾晒风干：把印好花纹的白布悬挂在木架上，晾干。晾布时不能放在阳光下曝晒，这样会使印上去的灰浆融化流走。因此，晾布必须是通风透光的地方。
5.下靛：就是投放染料，也叫调制染料。投料是一件技术性很强的工作，蓝印花布的色泽是否鲜活光亮，质量的成色是否上乘，都取决于染匠师投放原料(即下靛)这一至关重要的手艺。如果下靛多了，印花布的色泽就显得浓厚黑沉;下靛少了，印花布又显得平淡而无光泽。
6.搅缸：染匠把靛下在一只很大的水缸中后，为了使投放的靛料均匀，必须用一根木棒在染缸里反复搅动，使靛水的浓度平和均匀。
7.入染：又叫投染或浸染。制作时，将晾晒好的印有花纹图案的白布放入有靛溶液的染缸里浸泡，浸泡时间大约为十多分钟，然后把布取出以原样摆放于染缸之上的木架上，稍晾(即在空气中氧化)。稍干后，又将布料放入靛染缸里浸泡，第二次时间约十分钟左右，这样反复操作十多次，即可达到所需蓝色的程度。这就是“青出于蓝而胜于蓝”的来历。
8.洗布：染匠师傅往往把染好的布匹挑到河边上，将染布放在河里漂洗，直至把蓝印花布上的残靛洗净，并同时将原来刮在布面上的石灰粉刮洗干净。
9.晾晒：在染匠铺的平坝里，竖立有一排排高高的木架。晒布时，由染匠用长竹竿挑起一匹匹的布料挂在晾架上面，晾晒的布料有长有短，短的可达1-3丈，长的多达数十丈，晾晒的情景十分壮观。
10.卷布：晾晒干后的布料被水冲洗后，有很多褶皱，为使褶皱消除，染匠把洗干净的布料一匹匹有序地卷在木柱(即卷布柱)上，一捆捆有序地摆放在染铺里。
11.碾布：在染铺里，专门打造一块马鞍形的青色巨石，用以滚压布料(称碾布)。碾布时将一捆捆布料放碾石旁边。将布料用卷布柱卷上，放在凹形的碾下面，染匠即双脚踩在碾石的两端凸起的岩墩上面，双手握在护架上，双脚左右来回蹬动碾石，另外由人将被碾石滚压过的布有序地从碾石下拖出来，被碾石滚压过的布正反分明，平滑光亮，色泽柔和，花纹明艳丽，即成上等印花布料。
双面印染花布的制作方法:
民间传统的印花布多为单面花经长期的实践和创新，染匠师刘大炮创造了一种双面花的印花布技艺。制作时，染匠将制好的花版夹住布料夹紧摆平后，再在花版块上面刮灰浆，刮浆要细要匀，厚薄要一致。刮浆完成后，取下夹在布料上的双块版面，再将刮浆后的布料晾晒风于，再入染、漂洗、上架晒干、碾平即成。
黄豆粉浆液加工制成的新工艺品种：
用黄豆粉拌和成浆后，又用人工把花纹图案绘制在白布上，这是我国著名画家黄永玉独自创造的一种新蓝印花布印染工艺。黄永玉是凤凰县人。从小喜欢民间工艺，耳濡目染，也就爱上了蓝花布印染这一传统民间手工艺，特别是近年来，黄永玉多次返乡体验生活，频繁地与民间传统工艺印染大王刘大炮接触，受到深刻启发。因此，他大胆设想并尝试，在白色布面上用黄豆粉调成的豆浆画画。其制作方法是画家首先设计好一组图案和花纹，然后用画笔蘸黄豆粉调好的豆浆，在白布上画成各种花纹图案，乃至人物头像、动物形体图像等等。花纹图案画成后，同样要晾干，晾干后再入染，其后的工艺程序基本上和单面画印花布的工艺程序相同。
凤凰蓝印花布的传统手工技艺，具有悠久的历史，唐代出现绞缬、蜡缬、夹缬三种印染工艺，而它与夹缬是一脉相承的。千百年来，蓝印花布是民间百姓日常生活的必需品，采用土生植物靛蓝浸染，蓝色层次丰富、色泽厚重朴实，有越洗越鲜明的特点。它纹样纤细秀美、繁复多样而别具一格，构图大多以细密的小圆点联结、填充组成花纹，一般不用长线和大块的白色，也没有较宽的蓝底，这在全国的蓝印花布中比较少见。
凤凰蓝印花布浸染技艺，通过传承发展，制作出双面蓝印花布的新品种，在表现形式和技艺上获得了极大的突破与提高。凤凰蓝印花布具有极高的技艺价值、艺术欣赏价值和普遍的实用价值。
2008年，蓝印花布印染技艺被确定为第二批国家级非物质文化遗产名录项目。凤凰县非物质文化遗产保护中心为该项目的保护主体之一。